8 de diciembre de 2007

Entrevista a Freddy Guidi, junio 2006


“El patrimonio está desapareciendo”

El arquitecto, fallecido en noviembre de 2006, opinó sobre las gestiones de los organismos oficiales encargados de la conservación de los Patrimonios de Córdoba y reflexiona acerca del concepto de Patrimonio.
Se destacó en su labor por ser Presidente de Icomos (Consejo Internacional de Monumentos y sitios) su trabajo por el cuidado del patrimonio, y, estuvo a cargo de la refacción del hotel Edén en La Falda y fue profesor de la UNC, Universidad Nacional de Córdoba y UCC, Universidad Católica de Córdoba.

Debido a que Nueva Córdoba es sede de numerosos patrimonios arquitectónicos y a que hay incremento de las construcciones de edificios en altura en altura, ¿Cómo percibe la planificación actual de la Ciudad y en qué manera ésta afecta a los Patrimonios?
Creo que en este momento la Ciudad no tiene planificación, y el patrimonio está totalmente afectado debido a que, como no hay rigor en las normas ni en el cumplimiento, se está produciendo este “boom” de las demoliciones y de las transformaciones de los barrios.
Además de afectarlos, lo destruye. Nueva Córdoba ya no es lo que era, porque tenía una esencia, un concepto y una manera de vivir y un ambiente que está perdido totalmente. Porque ahora es especulación de lo que cuesta el metro cuadrado, ese es el tema.
El patrimonio público no le interesa a nadie. Por ejemplo la gente en su casa no tira papeles ni basura al suelo, pero si lo hace en la calle. Son formas de “no-entender que esto se debe cuidar porque nos pertenece a todos, el patrimonio es público”
Entonces, el Patrimonio está desapareciendo y eso significa que está desapareciendo la identidad nuestra, de Córdoba, pero de eso nadie se da cuenta, los interese políticos son más fuertes que los intereses culturales

¿Sólo intereses políticos?
No, también inmobiliarios, pero hay una cosa que es importante: el inversor lo que quiere es hacer dinero y si el organismo oficial no controla y se lo permite el empresario no tiene la culpa, sino los organismos oficiales. No pidamos concientización sobre los valores culturales a un inversor, que lo único que quiere es contar dinero. Las ordenanzas no se cumplen, las leyes no son firmes, no hay sanciones para las construcciones.
La población en general tiene que concientizarse del valor de lo público. Todos en nuestras familias siempre tenemos algo que hemos heredado de nuestros antepasados, nuestros padres nos enseñan a cuidar esas cosas, ya sea un cuadro, una vajilla, una fuente. Las atesoramos entonces, ¿porqué nosotros no cuidamos lo que es público, lo que nos pertenece como historia?

Ya que los Patrimonios merece el mayor respeto y cuidado ¿Qué debería hacerse con un edificio que es considerado patrimonio urbanístico?
Debería refuncionalizarse, el patrimonio tiene que ser dinámico, no puede estar congelado. Y es un error muy grande pensar que todo edificio patrimonial tiene que ser un museo, no tiene sentido. El Patrimonio tiene que estar vivo, tiene que estar usado, dinamizado, por supuesto, bajo ciertas leyes.

¿Cuál es su definición de Patrimonio?
El patrimonio es todo lo inherente a nuestra cultura, y el valor que tiene testimonial de esa cultura. Pero no estamos hablando sólo de patrimonio de edificios, hablamos de patrimonio tangible e intangible, como las tradiciones religiosas, las fiestas cívicas, la comida incluso.

Usted Preside la el Comité Argentino del Icomos (Consejo Internacional de Monumentos y Sitios, nos puede contar qué tareas desempeña este organsimo?
Icomos es asesor de UNESCO y lo que hace es notificar, dar a conocer y difundior las tareas que se realizan para el cuidado de los Patrimonios, como así también tratar de concientizar a la población acerca de este tema. Es una ONG, es decir que no tiene recursos financieros para intervenir, sólo es una organización cultural

Desde la Provincia, nos dicen que ellos no tienen forma de intervenir en muchos casos en los que se daña al patrimonio provincial ya que es la Municipalidad la que permite o limita las construcciones como por ejemplo, el permiso de ampliación del Patio Olmos que afecta al Teatro San Martín. Qué opina la respecto?
No, ese un pretexto de la provincia que ya me lo dijeron a mí con el tema del Buen Pastor. Con respecto al teatro, yo en su momento saqué una nota muy fuerte, y sin embargo oficialmente no hubo ninguna manifestación. Lo que falta es el compromiso.
Es decir, nuestros funcionarios cuidan su posición y su rol, por encima de los valores culturales. No hay una política de continuidad. Y ni que hablar de las últimas gestiones municipales, realmente fueron totalmente inoperantes y las provinciales también.
En lugar de aunar criterios y esfuerzos para una causa común, cada uno riega su “quintita”. Hay una falta de unidad absoluta en cuanto a estas gestiones, yo lo lamento, pero hay un momento en que uno tiene que decir las cosas, porque si no te sentís poco comprometido. Yo he abogado por una postura técnica e ideológica.

¿Está realizando algún nuevo proyecto?
En este momento estoy comenzando la restauración del hotel Edén en La Falda, con toda la problemática que este lugar conlleva, ya
Este hotel es parte de la cultura y es el que generó la ciudad, porque generó movimiento de personas, incluso de buenos Aires y demás se instalaban allí, que está documentado.

Desde Patrimonio Cultural Provincial también nos dicen que no es correcto declarar Patrimonio a un lugar con historia negativa ¿Qué opina al respecto?
En el hotel se ocultaron muchos Nazis luego de la 2° Guerra Mundial, pero es parte de al historia, es un hecho que aconteció. Que los dueños hayan pasado dinero al 3° Raich, y bueno, pero ocurrió, quien lo va a negar, pero mientras tanto hay un esfuerzo por mantener ese testimonio vivo, por rescatar ese patrimonio que se estaba destruyendo. Por lo tanto yo creo que las causas son nobles.
La conexión con Hitler está en discusión, si Hitler estuvo ahí o no lo se, no hay documentos que lo prueben como sí los hay de Einstein, y de cantidad de personalidades de la cultura a nivel internacional. Lo que sí se sabe es que había una conexión con los Nazis, porque tenían una radio con antenas que se comunicaban directamente con Berlín, eso está claro hubo historiadores del lugar que marcaron eso, así que realmente ese es más o menos el tema.
Por: Virginia Digón- Lucía Freytes

16 de noviembre de 2007

IDENTIDAD CORDOBESA: "De la Sota sos un hijo de....Menen!!"

Primero que nada perdon si me excedí en mi titulo, pero con la noticia que les comento a continuación, el actual gobernador no merece mas que ese denominador.

Como pocos sabrán, en el predio que existe al lado del Parque Sarmiento en el extremo sur, funcionaba el ex Batallon 141; en esos predios antiguamente estaban los talleres del ferrocarril Mitre, luego la provincia dona esos terrenos al ejercito. El Batallon fue muy importante para la formación militar, el mas importante de la provincia ya que allí se formaban soldados en estrategias militares de supervivencia extrema y el uso de artilleria. Durante la dictadura militar del 76, el pabellón funcionó como un centro clandestino de detención y se utilizo como centro de operaciones y entrenamiento militar. Con la vuelta a la democracia, el batallon cambió de nombre, el predio solo siguio funcionando como oficina militar, ya no se realizaban ejercicios, estos quedaron destinada al predio que tenia el batallon en la autopista a Carlos Paz que en el año 2006 se construyo alli el paseo de la memoria.
En la decada del 90, se entrega en concesion un edificio donde funcionaban oficinas del batallon, fue entregada a Telecom para que instale su antena central. Ya con la gestion del gobernador De La Sota se proyecto en esos predios trasladar las escuelas de arte que poseia la provincia que se encontraban desparramadas por la ciudad, es asi que en abril del 2005 queda inaugurada la Ciudad de las Artes, una obra extraordinaria y que tanta falta hacia, en mi opinion una de las pocas obras que hizo el gobierno que es digna de ser aplaudida.
Pero he aqui lo relevante.... cuando se construyo la Ciudad de las Artes, se dejo un predio de 22 hectarias libres, se construyo un gran Boulevar que nunca llego a habilitarse, supuestamente, como lo adelantó el gobierno en aquella oportunidad, el lugar iba a ser destinado para hacer un paseo de las Artes, un espacio verde de recreación que se anexaba al parque Sarmiento...

Pero De la Sota como buen menemista que es, abrio una licitacion a principio del 2007 para la venta de esos predios, destinado a un PROYECTO INMOBILIARIO PRIVADO. A la licitacion solo se presento una sola oferta, de la Corporación América, del Grupo Eurnekian. El ejecutivo fundamentó este proyecto diciendo que iba a ser un bien para "los queridos cordobeses" ya que se construiran departamentos que podra ser adquirido por cualquier ciudadano...ciudadano de plata ya que el grupo inversor dice que seran departamenos lujosos que contara con un lugar de RECREACION PRIVADO.

Lo que mas indignacion me causa, es que hoy se conocio que la venta ya era inminente y que solo faltaba la firma del gobernador, obviamente ante las criticas esto fue desmentido por el Ejecutivo,...pero se acuerdan lo que paso con las salas del Libertador, que fueron vendidas en secreto y hasta el dia de hoy no se dieron a conocer los documentos de la venta siendo que tienen que ser de conocimimento publico, y que el gobierno hasta el ultimo desmintio esa venta siendo que ya habia sido consumada hacia 15 dias.
Cuando al gobernador hoy se le preguntó que pensaba de la oposicion que existia sobre la venta de esos predios, el dijo...."esta politizado"...SEÑOR GOBERNADOR.... no solo la oposicion politica esta en contra de esta venta, sino tambien el PUEBLO...ellos fueron los que se manifestaron hace 4 meses atras para oponerse a ese proyecto, exigen un lugar que sea de uso comunal como lo prometió, como lo que necesita la poblacion, no necesitamos viviendas para unos pocos que enriquecen a los que mas tienen, no necesitamos un country mas!!

La U.N.C. realizo un importante estudio sobre el impacto ambiental que puede tener la construccion edilicia en ese lugar, los resultados fueron negativos porque no harian mas que agrabar la necesidad de espacios de verde que necesita la ciudad, segun su estudio establecen que se requiere una disponibilidad de siete metros cuadrados de espacio verde por habitante, cuando la ciudad sólo alcanza a un metro cuadrado. Esto se agraba mas teniendo en cuenta que en los ultimos 100 años no se generaron espacios verdes en el tejido urbano y que la ciudad crece a un ritmo insostenible.


QUE SIGUE DE LA SOTA? QUE MAS SE VA A VENDER EN LOS 4 AÑOS QUE QUEDAN? ...
AH! ME ACORDE QUE PROYECTA VENDER LA ESTACION MITRE...




QUE PENA....





Sebastian Nieto
estudiante de Historia
U.N.C.

Fuentes:
- Diario La voz del Interior
- gacetilla de prensa, gobierno de Córdoba.
- Multimedios S.R.T.
- Bischoff Efraín, "Historia de los barrios de Córdoba" Copiar editorial, 1997

14 de noviembre de 2007

FOTOS FACULTATIVAS: Brujas 13 de noviembre 2007

1. Los que por ahora formamos el blog; sebas, vero, mary, vir, mely2. alejo, sebas...pensando!
3. mortal kombat! fatality a vir!
4. emi y flaca posando
5. aguante el regetoon! vero, mary, sebas;
la cara de vero es de otro planeta!


13 de noviembre de 2007

Tu personalidad según tu signo. Hoy: Cancer


Cancer


Los nativos de Cáncer se caracterizan por ser sensibles, imaginativos, protectores, maternales, perseverantes, contradictorios. Los Cáncer a veces son caprichosos, maniáticos.
Emocional y cariñoso, protector y simpático. Un Cancer tiene mucha imaginación e intuición. Sabe ser cauteloso cuando hace falta. Tendencia mal humor. Calculadores, desordenados y auto compasivos. Cambia de estado de ánimo y es demasiado susceptible. Le cuesta dejar una situación.


Le gusta a un cancer: Su casa, el campo, los niños. Le gusta disfrutar con sus aficiones y le gustan las fiestas. A un cáncer también le gusta el romance.


No le gusta a un cancer:El fracaso, los consejos o las situaciones conflictivas. No le gustan las personas quele lleven la contraria, y tampoco que le digan qué tiene que hacer.




El carácter de un cáncer es el menos claro de todos los signos del zodiaco. Un cáncer puede ser desde tímido y aburrido hasta brillante y famoso. Los cáncer son conservadores y les encanta la seguridad y el calor de su hogar. De hecho para los hombres cáncer, su hogar es como un nido, un refugio donde ir cuando el estrés de su trabajo es demasiado. La casa de un Cáncer tiende a ser su refugio personal más que un escaparate para deslumbrar a los demás.
Un cáncer entiende que hay momentos para ser sociable y otros momentos para ser solitario. Esto es una de las contradicciones en su carácter. Desde fuera parecen decididos, resistentes, tercos, tenaces, energéticos, sabios y intuitivos. No obstante los que les conocen desde la intimidad pueden ver un tipo de persona totalmente distinto - alguien sensible sobre todo hacia las personas a las que quiere. Los cáncer saben identificarse con la situación de los demás por su gran capacidad imaginativa. A veces son demasiados fantasiosos y pretenden construir su vida según un ideal romántico. Les gusta el arte, la música y la literatura y, sobre todo, los artes dramáticos y la acción.
Los cáncer poseen un talento literario o artístico considerable. Su reto personal consiste en reconciliar su conflicto interno. Por una parte les encanta ser extrovertidos, por otro tienen tendencia a retraerse. Si logran reconciliar ambos lados, son capaces de inspirar todo una generación, sobre todo las personas jóvenes, con sus ideas.
Un cáncer tiene una memoria excelente, sobre todo por acontecimientos personales y recuerdos de su infancia que son capaces de recordar al máximo detalle. Los cáncer viven condicionados por sus recuerdos del pasado y por su imaginación del futuro.
El signo cáncer tiene muchos defectos potenciales. Pueden tener tendencia hacia un desorden, un complejo de inferioridad. Se sienten aludidos con frecuencia, y muchas veces por causas imaginadas sin fundamento real, y les gustan demasiado los halagos de los demás. Son ambiciosos. Pueden cambiar sin dificultad profesión, lealtades e incluso su opinión sobre las personas.

Cáncer y el trabajo
Su gran capacidad hace que un cáncer puede triunfar en todo tipo de profesión. Le interesan las opiniones de los demás y pueden llegar a ser excelentes periodistas, escritores o políticos (aunque es posible que cambien su afiliación en algún momento). Pueden trabajar en el sector público con éxito. Las personas cáncer son muy hogareños y esto les ayuda a ser grandes cocineros o amas de casa. También son buenos gestores.

Cáncer y las relaciones personales
En sus relaciones personales los cáncer son una mezcla de duro y blando. En la vida real y en su matrimonio su amor es intensamente leal. Aunque tengan relaciones fuera de su pareja (lo que es muy posible porque los cáncer, sobre todo los hombres, están abiertos a la excitación sensual), su primera lealtad está con su esposa y su familia porque se consideran su protector. Los cáncer quieren sin reservas. También son amigos leales de sus amigos.


Compatibilidad: Tauro, Cáncer, Virgo, Pisis.

Incopatibilidad: Aries y Acuario.

Moderadamente compatible:Géminis, Leo, Libra y Sagitario.

Cancer y el amor


Inseguros, al principio les cuesta tomar la iniciativa. Es muy importante demostrarles sentimientos, casi a cada momento. Cuando la relación de pareja está establecida, resultan cálidos, cariñosos y protectores. Forman uniones sólidas y matrimonios duraderos.

Cáncer está regido por la Luna. Por lo tanto, esa inseguridad que le otorga el Planeta, la tratará de contrarrestar buscando la seguridad de la pareja, el matrimonio.Inconscientemente, buscará el amor semejante a su madre. No se comprometerá fácilmente, ya que es desconfiado.Así que cuando sabe que puede confiar, actuará en forma afectuosa, bondadosa. Cuando se enamora, aparece su imagen de la madre. Entonces, se convertirán en una "madre"o requerirán ésto de su pareja.
Conquistarán a un Canceriano, cuando se muestre necesitado de afecto, de amor, de protección, y sienta que tú se los puedes dar. La Luna, le da mucha intuición, por lo que comprenderá más allá de las palabras. Por eso, son estupendos poetas, músicos sensibles. Y un Canceriano debe desarrollar esos temas, o saber elevarse a través de ellos. Así cumplirá una de sus misiones. Como es susceptible más de una vez, se ofenderá o se lastimará con alguna actitud tuya que no has reparado, y a que a él lo hirió.
No le gusta enfrentar un tema concreto, desaparece y retrocede, por algo es cangrejo.
Aman el hogar, (su puesto, en el zodíaco en reposo, es el 4, o sea la casa, el hogar materno, el propio país) Y eso les da seguridad.
Toda separación rompimiento de hogar, pasa a ser dramático para el nativo de Cáncer.Y el sentirse libres de una relación si es que tiene que separarse, los hace sufrir mucho, con sentimiento de desamparo.

8 de noviembre de 2007

Esto es muy interesante,para tener en cuenta!!!

Primeras Jornadas del Pensamiento Nacional

Los días 15,16 y 17 de Noviembre de 2007 en el Salón Auditorio de la
Facultad de Arquitectura de la Universidad Nacional de Córdoba se
desarrollara el mismo con el siguiente Temario:

Educación y Cultura
Economía y Deuda Externa
Pensamiento Nacional
Revisionismo Histórico
Geopolítica
Soberanía Nacional

Disertaran: Pacho O'donnell - José Luís Di Lorenzo - Cesar Sosa Padilla -
Luís Schmid - Juan Carlos Vacarezza - Julio Fernández Baraibar - Catalina
Pantuso - Pablo Hernández - Carlos Pereyra Mele - Félix Herrero - Mario
Cafiero - Néstor Gorojovsky - Armado Valiente - Horacio Ricciardelli -
Fernando "Pino" Solanas - Carlos Busser, entre otros.-

Organiza Asociación de Pensadores Nacionales "Manuel Belgrano"

Lic. Carlos A. Pereyra Mele
CeeS Córdoba
Centro de Estudios Estratégicos Suramericanos
0351-156789985

Tu personalidad según tu signo. Hoy: Géminis


Géminis

Su lado positivo: Adaptabilidad y versatilidad. Los Géminis son intelectuales, elocuentes, cariñosos, comunicativos e inteligentes. Tienen mucha energía y vitalidad.
Su lado negativo: Superficialidad e inconstancia. Los Géminis tienen tendencia a estar a veces nerviosos y tensos y pueden llegar a ser calculadores y exigentes.

Géminis es el signo de los gemelos y como tal su carácter es doble y bastante complejo y contradictorio. Por un lado es versátil, pero por el otro puede ser insincero. Suelen tener elegancia y caer en los errores de los jóvenes. Tienen la felicidad, el egocentrismo, la imaginación y la inquietud de los niños. Los geminis empiezan nuevas actividades y retos con entusiasmo, pero muchas veces les falta la constancia para realizarlos. Consideran que la vida es como un juego y buscan la diversión y nuevas situaciones.
Un géminis suele ser cortés, cariñoso, amable y generoso. A veces utilizan sus atributos para conseguir sus propios objetivos y son capaces de recurrir a la mentira sin perder su encanto con tal de obtener lo que quieren. Se desaniman con facilidad (como los niños) cuando no consiguen lo que quieren, y les gusta recibir atención, regalos y halagos. Los géminis tienen que esforzarse para no desanimarse cuando las cosas se ponen difíciles.
La inteligencia y capacidad mental de los géminis hacen que les encantan retos cerebrales y nuevos conocimientos, aunque el proceso de aprendizaje tiende a aburrirles. Tienen gran capacidad analítica.


No le gusta a un géminis:
La soledad. Sentirse limitado o atado a una situación o un sitio. No disfruta con el aprendizaje en el colegio, pero tampoco le gusta estar mentalmente inactivo.

Lo que le gusta:
Hablar, leer, hacer varias cosas a la vez. Los geminis disfrutan con lo inusual y la novedad. Cuánto más variedad en su vida, mejor.

Géminis y el trabajo:
Aunque pueden ser poco fiables, los Géminis pueden triunfar en su vida laboral.
Saben utilizar muy bien el lenguaje, tanto escrito como hablado, y muchos llegan a ser grandes políticos, diplomáticos, oradores, predicadores, maestros, periodistas, abogados, escritores etc. Gracias a su capacidad de hablar y persuadir, son buenos vendedores o comerciales.
También pueden triunfar como soldados porque les gustan los actos heroicos. Pueden ser buenos músicos, pintores y escultores.


Géminis y las relaciones personales:
En el amor los géminis vuelven a demostrar su doble naturaleza. Tienen un lado que se entrega emocionalmente pero otro que rechaza el romanticismo. Tienden a tener relaciones de pareja cortas porque les puede llegar a aburrir la estabilidad de una pareja una vez conquistada. Suelen tener muchos amiguetes y pocos buenos amigos. Los Géminis pueden ser grandes tertulianos.

Compatible: Aquario, Libra y Sagitario, Géminis
Moderadamente compatible: Aries, Tauro, Cáncer, Leo, Escorpio y Capricornio
Incompatible: Virgo y Piscis


Géminis y el amor:
Si hay una palabra que puede definir las relaciones amorosas de los Géminis ese es el vocablo fantasía, ya sea en los contactos mentales como sexuales. La fantasía te ayudará a activar el ingenio, elevar tu capacidad de conversación, ya de por sí elevada, y a que tu vida amorosa sea una fuente inagotable de sorpresas. Tu capacidad para insinuar sutilmente lo que deseas, y ese halo de independencia que te envuelve, atraerá a todas las posibles parejas en cien kilómetros a la redonda. Pero como a ti te gusta ir de aventura amorosa en aventura amorosa romperás más de un corazón hasta que aparezca tu pareja ideal, que sabes que se encuentra en algún sitio. Mientras esto ocurre tú disfrutarás de la vida y te tomarás cada nueva conquista como si fuera un juego en el que tú encandilas a los demás con tus encantos sin percatarte de lo que tus coqueteos dejan a su paso. Aunque aparentemente tienes facilidad para cortar por lo sano una relación que no funciona, en el fondo de tu corazón se encuentra un resquicio que anhela encontrar la seguridad y el amor verdadero. Contigo las relaciones amorosas son fáciles y divertidas, siempre y cuando tu pareja no intente entrar en ese núcleo íntimo que sólo a ti te pertenece. Te dará miedo zambullirte de cabeza en un compromiso, pues piensas que podría cortar las alas de tu tan amada libertad. Para que eso no ocurra sueles ocultar tus verdaderos sentimientos con suma habilidad para que los demás no se percaten de ellos, es una manera de protegerte.


Géminis famosos:
Naomí Campbell, modelo, 22-05-1970
Bob Dylan, músico, 24-05-1941
Lanny Kravitz, cantante, 26-05-1964
John F. Kennedy, político, 29-05-1917
LaToya Jackson, cantante, 29-05-1956
Brooke Shields, 31-05-1965
Marilyn Monroe, actriz, 01-06-1926
Alanis Morissette, cantante, 01-06-1974
Angelina Jolie, actriz, 04-06-1975
Tom Jones, cantante, 07-06-1940
Prince, cantante, 07-06-1958
Michael J. Fox, actor, 09-06-1961
Johnny Deep, actor, 09-06-1963
George Bush, político, 12-06-1924
Steffi Graf, tenista, 14-06-1969
Paul McCartney, músico, 18-06-1942

Géminis del grupo:
Solania Gonzales
Ariel Ramallo

5 de noviembre de 2007

IDENTIDAD CORDOBESA: "Elisa perdio su fuente"

quizas les llame la atencion este titulo; pero es la presentacion que se me ocurrio para el articulo que presentare a continuacion, por lo que debere hacerles una pequeña introduccion.

quien no conoce el parque las heras? hoy caracteristico por que es el paso obligado de quien viene del norte de la ciudad y se dirige al centro, de quien sale a entretenerse en la denominada "zona del abasto"...pero alguien sabe de sus origenes? de la historia que esconde? nos remontamos a la decada de 1880 durante el gobierno de Juarez Celman, un gobernante con ideas liberales, ideas que train proyectos de urbanizacion. J. Celman vio la necesidad de crear un espacio verde alejado del centro a orillas del flamante puente Juarez Celman (construido en hierro con diseño de Dusmenil quien estudio en la escuela de Eifel). EL proyecto fue presentado en 1881 pero luego de varias idas y venidas en 1886 tuvo sancion definitiva la ley que sancionaba la construccion de este paseo expropiando los terrenos a Tillard. El parque llevaria el nombre de "ELISA" nombre de la esposa del presidente Juarez Celman. El paseo contaba como caracteristica sobresaliente una impresionante reja que lo rodeaba, en 1961 esta reja fue removida y hasta el dia de hoy no se sabe a donde se encuentra. Pero sin duda, la principal obra arquitectonica, era la imponente fuente que se levantaba (foto 1), una base elaborada en marmol con delicados dibujos de Carrara tallados en su base.

EN EL PRESENTE....
el parque ya cambio su nombre, perdio sus caminos originales, se construyeron oficinas, un natatorio, etc. Pero he aqui lo mas relevante;

en el año 2001 un equipo de antropologos e investigadores de la U.N.C. descubrio enterrada el gigantesco pedestal de la fuente, en donde aun se conservaban los dibujos de Carrara y otros detalles. El intendente Kamerath se comprometio a restaurar semejante pieza encontrada, pieza que carga con mas de 100 años de historia y que forma parte de nuestra identidad urbana. En fin...promesas, promesas, promesas....
pasaron 6 años y la fuente no se restauro jamas, Luis Juez se comprometio a destinar presupuesto para esta restauracion...promesas promesas...hoy en dia la fuente esta en total deterioro,(foto 2) estos 6 años al descubierto fueron mortales para esta obra, hoy en dia desde la municipalidad dicen que es imposible una restauracion, no hay presupuesto suficiente para atender esta causa, hay "otras prioridades" segun la directora de Espacios Verdes del municipio, María Isabel Cumiano, por lo que se discute la idea de volver a enterrarla " para esperar mejores tiempos -y fondos disponibles- para la restauración".
Por eso
Elisa perdio su fuente, y yo me pregunto...
y la identidad urbana?, alguien tiene en cuenta que fue el primer espacio verde proyectado despues de 100 años (decada 1770 paseo Sobremonte)? que fue diseñado por Dumesnil uno de los mas grandes ingenieros que conocio el pais? las empresas privadas que tanta contaminacion y daño le hacen al patrimonio urbano no pueden contribuir a esta restauracion?....




que pena...




SEBASTIAN NIETO estudiante de historia
U.N.C.

FUENTES
-Maria Cristina Boixados "las tramas de un una ciudad" Ferreyra Editor 2000
- La voz del interior, "5 años despues la fuente volvera a ser enterrada" 12 Noviembre 2006
- Silbermanas, "cordoba la vieja" editorial Dos Mundos 2007


2 de noviembre de 2007

Invitación Escuela de Historia - FF y H - UNC

Clase publica

El testimonio Oral en la Investigacion Historica, se realizara los dias 6 (aula magna,pabellon españa,19:30 hs) y 7 de noviembre(biblioteca cordoba,27 de abril 375 a las 19:30hs)
Estan todos invitados!!!!!!

Invaciones europeas en Amércia

Si realmente hubo un suceso que haya desestructurado de forma abrupta a una sociedad, ese fue el proceso de "descubrimiento" y posterior colonizacion que se dio en el ambito americano. digo proceso de desestructuracion pero tambien digo de genocidio. Matanzas como las que se produjeron en estas tierras no las hubo (se redujo cerca del 90% y hasta el 100% de las poblaciones, la peor parte se la llevo el caribe).
Estos proceso vinieron a demostrar (una vez mas), desestructurando y cortando la evolucion de estas sociedades, lo que introduce la explotacion a gran escala del hombre por el hombre (Ibañez, Germán "Breve dibujo histórico de las luchas populares en Latinoamércia). Explotacion que se produce por la aveces inconcebible, ambición (ya sea en dinero, tierras o tan solo arbitraria "superioridad" hacia el natural). Ambición consecuente luego de haber quedado perplejos del verdadero y hasta casi ideal paraiso que constituian estas sociedades. Paraíso de oro sobretodo, ese metal presiado que tantas vidas se cobró, y vidas humanas también que fueron vistas como potenciales esclavos para sus "empresas productivas" que solo terminaron siendo disruptivas.
Es asi como a través de aquel complejo proceso, podemos percibir que el desarrollo de la colonizacion no se desenvolvió unilateralmente como una "ocupacion" extranjera. Empieza el mestizaje, la introducción de esclavos africanos en gran escala, y la consolidacion de una dominación de tipo oligárquico-señorial por parte de las elites peninsulares-criollas. (Ibíd)
Es aquí cuando me pregunto hasta que punto llegaron las denominadas "historias oficiales" a influir en el pensamiento (pocas veces cuestionado, siquiera razonado) del comun de as personas; pero sobre todo con respecto a los prejuicios que se forman en contra de los naturales de américa.
No hablo solo para ver quien fue el "bueno" y quien el "malo" (algo que no tendría sentido) de esta película que costó tantas vidas, tanto de un lado como del otro del océano (aunque fueon muchisimas mas americanas). Sino me refiero a que deberíamos revalorizar nuestras culturas. Pero teniendo en cuenta que esta elaboración cultural clasista que sufría (sufre aún diría yo) la inmensa mayoría del heterogéneo pueblo americano a manos de los bloques oligárquico-señoriales (Ibíd).
¿Será acaso que aún todavía vivimos en una sociedad con una clase señorial imponiéndose y creando(y consolidando)cada vez mas unos prejuicios encaminados solo al continuo deslazamiento, relego y olvido de desendientrs de nuestras culturas?

1 de noviembre de 2007

La Compañía de Jesús



Fue un Instituto religioso de clérigos regulares de la Iglesia católica. Fundada por san Ignacio de Loyola en 1534, la Compañía de Jesús fue confirmada oficialmente por el papa Pablo III en 1540. La frase emblemática de la orden es Ad majorem Dei gloriam (en latín, ‘A la mayor gloria de Dios’) y su objetivo es el de difundir la fe católica por medio de la predicación y la educación, así como trabajar en lugares y momentos en que así lo requiera con urgencia la Iglesia. Desde los primeros momentos de su historia, la enseñanza ha sido la principal actividad de la orden. En este campo, sus aportaciones han sido notables, tanto en el ámbito de la teología como en el de distintas disciplinas seculares.
Preparación
La preparación que requiere todo aspirante a la orden, especialmente si quiere ser sacerdote más que hermano, es bastante más larga que la necesitada para el sacerdocio secular o para ingresar en otra orden religiosa. Después de permanecer dos años como novicio, alejado del mundo y dedicado a la oración, el candidato emite los votos simples de pobreza, castidad y obediencia, y se convierte en escolástico. Posteriormente, debe estudiar materias clásicas (durante dos años) y filosofía, matemáticas y ciencias físicas (durante tres). Terminado dicho ciclo, debe dedicar varios años a la enseñanza, seguidos por otros tres años de estudios teológicos, tras los cuales puede ser finalmente ordenado sacerdote. Después de cuatro años más de estudios teológicos, y de un año de retiro y oración, el candidato recibe su titulación, convirtiéndose en coadjutor o en profeso perpetuo. Los últimos votos de los coadjutores son simples, de pobreza, castidad y obediencia, pero para los profesos estos votos son solemnes, a los que agregan uno más, que es el aceptar ir al lugar que decida el papa. Más tarde, los profesos emiten cinco votos simples, entre los que se incluye la renuncia a todo oficio eclesiástico ajeno a su orden, a menos que lo determine la autoridad de la Compañía.
Organización y estructura
La Compañía de Jesús se estructura en provincias (agrupadas en asistencias). En la actualidad, existen 65 provincias en el mundo, cada una de las cuales está bajo el mando de un padre provincial. La máxima autoridad de la orden recae en un superior general, cargo que tiene carácter vitalicio. El superior general, residente en Roma, es elegido por la Congregación General (integrada por la totalidad de los provinciales y dos diputados por provincia) y asesorado por los asistentes.
Cuando fundó la Compañía, Ignacio de Loyola pretendía organizar peregrinaciones a Tierra Santa para convertir a los musulmanes. Sin embargo, con el estallido de la guerra contra los turcos otomanos, todos los planes para la peregrinación a Tierra Santa se desvanecieron. En cambio, los jesuitas solicitaron al Papa una constitución que les permitiera realizar misiones a lugares que él mismo decidiera. Una vez aprobada la constitución, eligieron a Ignacio de Loyola como primer superior general.La Compañía creció rápidamente y sus miembros tuvieron una actividad decisiva durante la Contrarreforma, especialmente en el transcurso del Concilio de Trento, así como fundando escuelas y centros de estudios superiores en toda Europa. Durante 150 años dirigieron los más importantes centros educativos europeos y, hacia 1640, contaban con más de 500 centros de estudios superiores repartidos por todo el continente. Aproximadamente un siglo después, esta cifra alcanzaba ya los 650; además, la orden tenía a su cargo, en forma total o parcial, la dirección de 24 universidades. También establecieron más de 200 seminarios y casas de estudios para sus miembros. Durante el periodo de la Contrarreforma, la educación jesuítica se enfocó principalmente a fortalecer la fe católica frente a la expansión del protestantismo.

Si bien la educación jesuítica para laicos estaba dirigida principalmente a la nobleza europea y a estudiantes pudientes, también tenían a su cargo escuelas profesionales y, en los territorios donde trabajaban en misiones, escuelas para los pobres.
Por lo que respecta a su aspecto misionero, la actividad de los jesuitas en este sentido tuvo también mucho éxito. Especialmente importante fue la emprendida por san Francisco Javier en India y Japón. La Compañía de Jesús se expandió más tarde por el interior de China y por las costas de África. Las cartas que escribieron los misioneros jesuitas que trabajaban en Canadá, en las que enviaban información de tipo etnológico, histórico y científico, fueron publicadas con el nombre de Relaciones Jesuíticas, formando una única y muy valiosa fuente de información referente a los nativos de ese país. Sin embargo, el trabajo de las misiones jesuíticas más conocido del Nuevo Mundo fue la fundación de las reducciones, siendo las más famosas las de Paraguay. Eran comunidades de indígenas, gobernadas por los jesuitas. Allí, y durante casi 200 años, los jesuitas dirigieron un enorme grupo de indígenas, logrando fundar 32 poblados, con una población de aproximadamente 160.000 personas. Enseñaban métodos agrícolas siguiendo las tradiciones autóctonas, artes mecánicas y favorecían el desarrollo del comercio.
Algo digno de señalarse es que la historia de la Compañía de Jesús estuvo marcada por una constante oposición a su labor, especialmente en los países católicos. La devoción que los jesuitas tenían por el Papado les costó una fuerte oposición por parte de los dirigentes de diversos estados. Igualmente, y debido al gran entusiasmo que ponían los jesuitas en todo lo que significaran reformas eclesiásticas, se ganaron la enemistad del clero. Finalmente la Compañía fue expulsada de diferentes países europeos (en España, por Carlos III, en 1767) hasta que, el 21 de julio de 1773, el papa Clemente XIV publicó la bula Dominus ac Redemptor en la que ordenaba la supresión de la Compañía. El rey de Prusia, Federico II el Grande, y la emperatriz de Rusia, Catalina II la Grande, grandes admiradores de la labor educativa y del conocimiento de los jesuitas, se negaron a aceptar el documento y hacer efectiva la publicación del mismo. En estos países la orden se mantuvo hasta 1814, año en el que el papa Pío VII restauró canónicamente la Compañía. Ante este hecho, también volvieron a cobrar fuerza los grupos religiosos y políticos que estaban en su contra.

Tu personalidad según tu signo. Hoy: Tauro

Tauro

Tauro o Taurus (símbolo , Unicode ♉) es una constelación zodiacal; su nombre en latín significa toro. Destaca en el cielo invernal, entre Aries al oeste y Géminis al este. Al norte se encuentran Perseus y Auriga; al sureste Orión, y al suroeste Eridanus y Cetus.
En el zodíaco es el segundo signo. Como tal, en la antigüedad contenía la constelación del mismo nombre, pero la precesión de los equinoccios ha hecho que el signo de Tauro se encuentre ocupado por la constelación de Aries. El Sol entra en este signo hacia el 21 de abril.



Características del signo:

Paciente, persistente, decidido y fiable. A un tauro le encanta sentirse seguro. Tiene buen corazón y es muy cariñoso. Celoso y posesivo, un tauro puede tender a ser inflexible y resentido. A veces los Tauro pecan de ser codiciosos y de permitírselo todo.
Un Tauro suele tener una gran fuerza de voluntad. Los tauro son personas estables y conservadores, y seguirán de forma leal un líder en el que tienen confianza. Les encanta la paz y tranquilidad y son muy respetuosos con las leyes y las reglas. Respetan los valores materiales y evitan las deudas. Son un poco reacios al cambio.
Son más prácticos que intelectuales, y como les gusta la continuidad y la rutina, suelen ser de ideas fijas. Los Tauro son prudentes, estables y tienen un gran sentido de la justicia. No suelen hundirse ante las dificultades sino que siguen adelante hasta salir.
A veces los Tauro pueden ser demasiado rígidos, argumentativos, egocentrísticos y tercos.
A los tauros les gustan las cosas bellas y suelen ser aficionados al arte y la música. Algunos tauros tienen una fe religiosa poco convencional y muy fuerte. Les encantan los placeres de la vida, el lujo y la buena comida y bebida. De hecho los tauro deben esforzarse para no dejarse llevar por la tentación de satisfacer en exceso estos gustos.


Lo que le gusta:
La estabilidad, las cosas naturales, el placer y la comodidad. Los tauro disfrutan con tiempo para reflexionar y les encanta sentirse atraído hacía alguien.

Lo que no les gusta:
Las interrupciones ni las prisas. Tampoco les gustan a los tauro las cosas sintéticas o falsas. No les gusta sentirse presionados y no soportan estar demasiado tiempo en casa.
Tauro y el trabajo:
En el trabajo los tauros son trabajadores y no se les caen los anillos con ningún tipo de trabajo manual. Son fiables, prácticos, metódicos y ambiciosos. Asumen autoridad sobre los demás, y rinden más en puestos rutinarios de confianza y responsabilidad.
Son creativos y emprendedores. Pueden triunfar en profesiones como la banca, la arquitectura, la construcción, la administración, la agricultura, la medicina, la química y la industria.
También triunfan en la educación, las artes y la cocina. Pueden ser excelentes músicos y artistas.
Tauro y las relaciones personales:
Los tauro son amigos fieles y generosos. Tienen una gran capacidad para ser cariñosos aunque rara vez hagan amigos con personas fuera de su entorno social. Evitan los conflictos y los disgustos y prefieren el buen humor y la estabilidad. No obstante, si pierden los nervios son capaces de tener un genio tan furioso que sorprende a todos.
Los tauro son sensuales pero prácticos, y en este sentido son parejas fieles y considerados. Son buenos padres y no existen demasiado de su pareja ni tampoco de sus hijos. Tienen bastante amor propio y tienden a ser posesivos pero si su pareja intenta hacer las paces y comprenderles, hacen un esfuerzo para olvidar su enfado.
Compatible: Tauro, Virgo, Escorpio, Capricornio y Piscis
Moderadamente compatible: Aries, Géminis, Cancer, Sagitario
Incompatible: Leo, Acuario y Libra

Tauro y el amor:
Cuando un Tauro encuentra a su amor soñado, lo rodea de cariño y de mimo. Reflexivo, equilibrado y prudente, un taurónida toma posesión del ser amado y lo hace con pasión, constancia y firmeza. La pareja del tauro tiene que ser la persona indicada. Esto implica que debe dejarse amar por una persona tan acaparadora como puede llegar a serlo un Tauro. Y es que no es fácil hacerse a la idea de lo que puede ser un amor de estas características y dimensiones. Conservador en su vida cotidiana, los nativos de este signo pueden ser muy versátiles en el amor, aunque les traicione su poco tacto y su terquedad.

Taurinos famosos:
Jack Nicholson, actor, 22-04-1937
William Shakespeare, escritor, 23-04-1564
Barbra Streisand, cantante, 24-04-1942
Al Pacino, actor, 25-04-1940
Michelle Pfeiffer, actriz, 29-04-1957
Andre Agassi, tenista, 29-04-1970
George Clooney, actor, 06-05-1961
Katherine Hepburn, actriz, 12-05-1907
Pierce Brosnan, actor, 16-05-1952
Dennis Hopper, actor, 17-05-1936
Cher, cantante y actriz, 20-05-1946
Clint Eastwood, actor, 21-05-1930
Taurinos del grupo:
Maricel Bejarano ( Mari )
Melina Vorgas ( Meli )

El concepto de cultura a la luz de diversos cuestionamientos

Las culturas consideradas primitivas no son de hecho menos complejas que las denominadas superiores: esto ha sido probado en la vida religiosa, la expresión lingüística y otros productos culturales.
Genéticamente el estudio del problema se entiende como la investigación sobre la naturaleza del impacto que la cultura imprime sobre el niño en desarrollo. Los procesos como la imitación, la sugestión y la formación de los hábitos tienen lugar dentro de un área que está limitada, por un lado, por las experiencias culturales, y por el otro por el ámbito de sensibilidad que tiene el ser humano como unidad biológica. Así todo el comportamiento humano como se sabe es o bien aprendido o bien modificado por el aprendizaje. Las experiencias de los niños varían extraordinariamente con las experiencias con el grupo particular en el cual el niño se desarrolla.
Basta señalar las diferencias que se observan en el niño que crece en el campo y el que se cría en la ciudad.
Talvez podríamos colocar el punto de vista psicoanalítico en el enfoque genético, aunque las ideas de Freud sobre la cultura no han sido estrictamente comprobadas y su interpretación de los hechos que se presentan en las culturas de Australia Central (expuestas en Totem y Tabú) han sido fuertemente criticadas por antropólogos bien conocidos como Boas.
De las teorizaciones de Freud se desprende una actitud constantemente negativista hacia la cultura occidental la que según él precipita y multiplica la incidencia de muchas neurosis.
Creía Freud que algunos mecanismos como la represión, la proyección, la sublimación, etc., operaban básicamente de la misma manera en todas las culturas pero en grado diferente y daba una importancia fundamental a la organización familia independientemente del tipo de cultura. Malinowsky ha demostrado, sin embargo que los conflictos producidos por el choque con los standars morales y convencionales de las tribus y la conducta de sus individuos también se presentan en los pueblos primitivos. Del mismo modo hay ciertas conductas originales y que se salen de las normas del grupo como lo demuestra el gran número de nuevos profetas que aparecen en los pueblos primitivos todos los años.
Finalmente como resumen de este problema que solo puede ser someramente señalado en una nota quiero extraer algunas conclusiones generales que se desprenden de la lectura de los autores contemporáneos:.
1ª) La personalidad se desarrolla y cambia constituyéndose constantemente con el total de sus propias contribuciones más las del ambiente.
2ª) Existen moldes culturales que asimismo se desarrollan y cambian como respuesta a las impresiones de todas las personalidades individuales que intervienen.
3ª) Se presenta un proceso selectivo que tiene lugar cuando el molde cultural choca con la personalidad que actúa como filtro y elige el material que pueda ser aceptado por una personalidad determinada.
4ª) Cultura y personalidad constituyen una continua interacción desde el nacimiento hasta la muerte y esta interacción puede ser estudiada solamente sosteniendo un punto de vista organismico y no por enfoques parciales.

La cultura transfigura la naturaleza pero es un proyecto al que la naturaleza impone límites estrictos.
La palabra “cultura” puede ofrecer dos caras: sugerir una división en nuestro propio interior, una división entre esa parte de nosotros mismos que cultivamos y refinamos, y otra parte que sirve como material crudo para ese refinamiento. La naturaleza ya no es la sustancia del mundo, sino la sustancia amenazadoramente apetivia del ego. “Naturaleza” también significa las dos cosas, lo que nos rodea y lo que yace dentro de nosotros. Nos parecemos a la naturaleza en que, se nos empuja a darnos forma, nos distinguimos de ella en que nos podemos dar esa forma a nosotros mismos, introduciendo así en el mundo un grado de autorreflexividad al que no se puede aspirar el resto de la naturaleza.
La cultura debe funcionar como un potencial previo dentro de la propia naturaleza humana. La naturaleza carece de algo, nuestra capacidad para elevarnos hasta alturas que no alcanzan otras criaturas vivas nos es totalmente necesaria porque nuestra condición natural es mucho más “innatural” que la de nuestros semejantes.
El Estado es esa esfera trascendente en la que las divisiones se pueden reconciliar armoniosamente, ya debe haber ejercido su acción en la sociedad civil aplacando los rencores y refinando las sensibilidades. Este proceso es lo que conocemos como cultura.
Para ser ciudadanos, debemos ser personas. El Estado, encarna la cultura que, es la plasmación de nuestra común condición humana.
Poner la cultura por encima de la política, significa que la política se debe mover dentro de una dimensión ética más profunda.
La cultura y el Estado son una especie de utopía anticipada, no necesitan resolver a nivel político. Quienes proclaman la necesidad de un período de incubación ética que prepare a los hombres y a las mujeres para la ciudadanía política, los mismos que niegan a los pueblos coloniales el derecho al autogobierno hasta que sean suficientemente “civilizados” y puedan ejercer su propia responsabilidad.. son los intereses políticos los que normalmente gobiernan a los culturales, y, al hacerlo, definen un modelo particular de la humanidad.
La cultura es extraer nuestra común humanidad de nuestra individualidad políticamente sectaria, liberando al espíritu del mundo de los sentidos, arrebatando lo imperecedero a lo contingente y obteniendo unidad de la diversidad. Sublunares egos no son anulados, sino refinados desde su interior por mediación de una naturaleza humana más ideal. La cultura es una forma de subjetividad universal que opera dentro de cada uno de nosotros, igual que el Estado es la presencia de lo universal dentro del ámbito particularista de la sociedad civil. No se opone frontalmente a la facticidad.
La cultura debe actuar como un tipo de critica inmanente o reconstrucción, alojándose en el interior de una sociedad no regenerada para así romper sus resistencias a las tendencias del espíritu. En la era moderna, la cultura se convertirá en una sabiduría olímpica o en un arma ideológica, una forma aislada de critica social o en un proceso totalmente engranado en el statu quo, Raymond Williams, sus tres sentidos modernos, significado próximo a “civilidad”,
“Civilización” quitaba importancia a las diferencias nacionales, mientras que la “cultura” las subrayó. La tensión entre “cultura” y “civilización” tiene mucho que ver con la rivalidad entre Alemania y Francia.

Gazi, Verónica.

¿ Qué es la Historia Moderna ?

Tiempos modernos es una revista electrónica de carácter científico dedicada al estudio de la Historia Moderna ( Siglo XVI-XVIII )


http://www.tiemposmodernos.org/

31 de octubre de 2007

Taller de Historia Oral y entrevista etnografica‏

El día viernes 16 de noviembre se realizará el primer encuentro del taller "Historia oral y entrevista etnográfica" planeado en el marco del proyecto de extensión "Patrimonio documental, derechos humanos y acceso a la información". El taller estará a cargo de la Dra. Ludmila Catela y se desarrollará en el Archivo Provincial de la Memoria entre las 14 y las 17 hs. Estan todos invitados!!!

Biografía del primer grupo que llego a la luna

The Cardigans

The Cardigans es una banda que se formó en la ciudad de Jönköping, Suecia en 1992. El estilo de su música ha variado de álbum a álbum. En sus comienzos se los podría encuadrar dentro del indie, pasando por un pop más inspirado en los años 1960 y por supuesto por el rock.
Cada una de sus grabaciones abrió nuevos mercados y atrajo la atención de nuevas audiencias. El álbum Emmerdale (1994) les dio una sólida base en su país natal y en algunos otros países, especialmente en Japón. Pero no fue antes de su segundo albúm Life (1995) que la audiencia y críticos internacionales respondieron. La banda hoy en día es muy conocida en el extranjero por su hit "Lovefool", del álbum First Band on the Moon (1996). Este sencillo fue incluido en el soundtrack de William Shakespeare's Romeo + Juliet del director Baz Luhrmann, asegurándoles popularidad a los miembros de la banda. Aunque algunos la consideran como una banda de un solo hit, también tienen gran éxito en Suecia, Europa, Japón y América. Otras de sus canciones más populares son "My Favourite Game" y "Erase/Rewind", ambos pertenecientes a Gran Turismo publicado en 1998. En el 2003 tras una largo descanso provocado por el gran estrés de sus giras mundiales publicaron su álbum más sobrio y emotivo: Long Gone Before Daylight. Algunas canciones son: "For What It's Worth", "You're the Storm", "Live and Learn". En el 2005 publican "Super Extra Gravity" cuyo primer single fue: "I need some fine wine and you, you need to be nicer" y también contiene canciones de mayor estilo rock que su último disco como: "Godspell", "Little black cloud". El segundo y último single lanzado de Super Extra Gravity fue "Don't Blame Your Daughter (Diamonds)".
Los Cardigans planean lanzar un disco recopilatorio de su mejor material para 2007, peró todavía la fecha de salida de dicho album no ha sido confirmada hasta la fecha. Este disco también incluirá una edición doble con lados B y rarezas.

Datos clave
The Cardigans es un grupo nacido desde la fría y lejana Suecia, cosa curiosa teniendo en cuenta que es un grupo cálido y cercano a muchas corrientes musicales. The Cardigans se formó en 1992 en la pequeña ciudad de Jönköping, al sudoeste de Suecia, y que tiene como atractivo más interesante sus 52 iglesias. Decidieron mudarse a la gran ciudad, y la elegida por ellos fue la tercera más grande del país: Malmö.
Los integrantes de The Cardigans son Bengt Lagerberg, batería e instrumentos de viento, Lasse Johansson guitarra y teclados, Magnus Sveningsson bajista, Nina Persson vocalista principal y Peter Svensson guitarra y compositor de la banda, aunque las letras son en su mayoría, producto del esfuerzo del grupo.

Lovefool
Este tema, con una fuerte influencia setentera estuvo incluido en la película Romeo y Julieta, versión Baz Luhrmann. Este single no solo fue de los más escuchados en Estados Unidos o Inglaterra, sino que se colocó en el número dos en la lista de ventas inglesa, donde permaneció en el Top 5 durante cinco semanas. Llegó a ser disco de platino en Estados Unidos y Japón y disco de oro en el Reino Unido. The Cardigans empezaron a tener por esa época un nombre por todo el mundo.

Para ver el video click versión USA has click aquí:
http://www.youtube.com/watch?v=ddT2QmVnJiQ
Para ver el video click versión europea has click aquí:
http://www.youtube.com/watch?v=sQvIzcWcJHo


My favourite game
El videoclip con el que se presentó este tema, fue polémico y dio que hablar a toda la prensa. En él se podía ver a Nina Persson conduciendo un descapotable, al cual le puso una piedra en los pedales para que el coche no parara en una carretera de esas largas del desierto, en la cual toda era recta. En esa aventura, el coche arrasa con todo lo que se le cruzaba por delante. Es un video con tres versiones, en dos de ellos, Nina acaba el video muriendo de manera diferente en ambos, y en otro la aventura de la cantante es más tranquila, ya que no se le cruza ningún coche. Esta última versión es bastante más aburrida, ya que durante todo el videoclip no ocurre nada especial y en los cuatro minutos que dura solo ves a Nina conduciendo. Se hizo para los países que consideraban que el videoclip original era muy salvaje.


Para ver el video click no censurado haz click aquí:
http://www.youtube.com/watch?v=styYbRWQYP8


La nueva version de And Then You Kissed Me
En 2005 publican Super Extra Gravity. The Cardigans volvió a trabajar con el productor Tore Johansson en este álbum en el que el grupo ha querido recuperar la espontaneidad y la frescura que se echaron en falta en su más maduro Long Gone Before Daylight. Realizan por esto una nueva versión de And then you kiss me una canción que marcó un hito en la historia de las canciones de amor, que ve el amor como un juego perpetuo de poder, condenado al desencuentro, con su frase: El verdadero amor es cruel. El amor no es mucho de que estar orgullosos .

Letra de la famosa canción original en español: http://www.musica.com/letras.asp?letra=983346

Para ver el video haz click aquí:
http://www.youtube.com/watch?v=A0as2GKhmuA


Si algo ha caracterizado la trayectoria de The Cardigans en los últimos años, eso ha sido la inquietud y el deseo de sorprender con cada trabajo. Tras el pop suave de inspiración sesentera de sus tres primero

s álbumes, la banda sueca giró a un sonido mucho más contemporáneo en Gran Turismo (1998) para posteriormente buscar las raíces del rock atemporal en Long Gone Befote Daylight (2003).
Se quejan los fans de los Cardigans de que sus temas ya no suenan en la radio y de que por tanto ya no son tan famosos como antes. A ellos parece importarles poco, pues siguen editando sus discos en voz baja, a pesar de los resultados más que interesantes.



Fedor Dostoievski: famoso escritor ruso

Aquí les va un poco de info de mi escritor favorito que ayer habría cumplido años:

Nació en Moscú el 30 de Octubre de 1821, siendo el segundo de siete hijos.
Entre 1831 y 1837, junto a su hermano mayor Mikhail asiste a la Escuela en Moscú.En 1837, fallece su madre, por lo que los hermanos fueron envíados a una escuela preparatoria en San Petersburgo.Para 1838 es aceptado en la Academia de Ingenieros Militares de San Petersburgo.En 1839 su padre fue asesinado por sus siervos en su hacienda em Chermashnya, provincia de Tula.En 1843 se gradúa como Teniente de la Academía. Ese año traduce al Ruzo a Balzac.En 1844 traduce a George Sand's (la amante de Chopin) y trabaja en "Pobres Gentes" su primera novela.En 1845 traba amistad con Grigorievich Berlinsky, un crítico Ruso muy influyente.



En 1846 publica "Pobres Gentes", dos semanas después aparece "El Doble" y luego Sr. Prokharchin. Se relaciona con el Socialista utópico M. V. Butashevich-Petrashevsky. Ese año, para el 30 de Octubre, nacería en Petersburgo quien llegaría a ser su segunda esposa: Anna Grigorievna Snitkina. Este año y el siguiente empieza a sufrir diversos achaques nerviosos, tal vez en señal de una epilepsia que se le declararía más tarde.En 1847 publica "Una novela en nueve cartas", así como varias historias breves, "Un corazón débil", "Polzunkov", "Noches Blancas", etc.



En 1848 publica "La mujer Extranjera", "Navidad y boda" y "Un esposo celoso".En 1849 publica "Netochka Nezvanova". Es arrestado y condenado por supuestos crímenes políticos. El 22 de Diciembre de ese año se realizó el simulacro de su fusilamiento: Dostoievski fue indultado cuando ya le estaba apuntando el piquete de ejecución. Se le conmutó la pena capital por cuatro años de trabajos forzados, que cumplió en Omsk, Siberia occidental, entre 1850 y 1854, y se le impuso la obligación de servir como soldado raso durante un tiempo indefinido, que se extendió por seis años, entre 1854 y 1859 en Semipalatinsk (sudoeste de Siberia).En 1853 comienza a sufrir ataques de epilepsia en forma periódica.En 1857 contrae matrimonio con Marya Dmitrievna Isaeva. A la pareja se le permite tomar residencia en la Rusia Europea para 1859, en San Petersburgo. Publica un libro escrito en prisión y "La aldea de Stepanchikovo".



En 1860 publica la primera parte de "Recuerdos de La casa de los Muertos", que obviamente tiene como base sus propias experiencias en Siberia.En 1862 publica la segunda parte de "Recuerdos de La casa de los Muertos". Para ese año realizó su primer viaje al extranjero, visitando varios países Europeos occidentales, incluyendo Inglaterra, Francia y Suiza. Comienza una relación amorosa Apollinaria (Polina) Suslova.En 1864 fallece su primera esposa Marya Dmitrievna Isaeva, así como su hermano mayor Mikhail.Epoch, comienza a publicar "Apuntes del subsuelo".Ofrece matrimonio en 1865 a Polina Suslova, quien no acepta.En 1866 Publica "Crimen y Castigo" y "El jugador".En 1867 contrae matrimonio con Anna Grigorievna Snitkina. Para escapar de sus acreedores, huye de Rusia, viviendo cuatro años en Europa, viven en Ginebra, para más tarde trasladarse a Florencia, Vienna, Praga y finalmente Dresden. Su pasión por el juego lo arruinó varias veces.En 1868 publica "El Idiota".En 1870 publica "El eterno esposo".



En 1871-72 vuelven a Rusia. Comienza la publicación en capítulos, de "Los Demonios".En 1874 fundó la revista Diario de un escritor, que redactaba él solo, y que apareció hasta su muerte. Es arrestado nuevamente, esta vez por violacióna regulaciones de la censura.En 1877 publica "El sueño de un hombre ridículo".En 1879-1880 publica "Los hermanos Karámazov".En 1881 pronuncia su famoso discurso sobre Pushkin.El 28 de Enero de 1881 fallece víctima de una hemorragia en un pulmón a la edad de 59 años, es sepultado en el cementerio del Monasterio Alexander Nevsky.

Lo mejor de la música noruega


A-ha

A-ha es una banda noruega de música principalmente New wave, Soft Rock y Synth pop formada en 1982. El trío está compuesto por Morten Harket, Paul Waaktaar-Savoy y Magne Furuholmen.
Antes de formar A-ha, Morten Harket fue el vocalista de un grupo llamado Soldier Blue, mientras que Pål y Mags trabajaban en su propia banda a la que llamaron Bridges.




Si bien no se sabe en que fecha exacta se formo este grupo, estos muchachos empezaron a tocar a principios de los 80, quedando claramente indentificada como grupo "ochentero", por sus estribillos y sonido pegadizo característicos de la época. El origen del nombre de A-ha viene de una canción de la primera época del grupo (Nothing To It). Paul comprobó en varios diccionarios que "A-ha" era una palabra de carácter internacional, corta y positiva.
Tardaron muy poco en ponerse la meta de ir a Inglaterra para grabar. Y así, en 1984 lanzaron Take On Me (los demos de la canción fueron titulados Lesson One). Sin embargo esta versión de la canción no tuvo éxito y el vídeo nunca vio la luz debido a su "contenido explícito". Así pues, las ventas del primer single apenas llegaron a las 300 copias.

[editar] Take On Me
Take On Me es lanzado una segunda vez como la versión que todo el mundo conoce, pero tampoco llama la atención. Sin embargo se lanza una tercera vez el single acompañado de un impactante video musical que mezclaba la ambientación y estilo "cartoon" de un cómic con escenas reales. La canción se convierte en un éxito y el vídeo recibe en 1986 cuatro premios MTV: Mejor Video Conceptual, Mejor Video de Artista Nuevo, Mejores Efectos Especiales y Mejor Dirección.
Se registran en una semana unas ventas de 1.500.000 copias del single. La canción está considerada por muchos del himno de los ochenta y el vídeo como el mejor vídeo musical de la historia. dsa

[editar] El comienzo del éxito: "Hunting High And Low"
El primer álbum de A-ha ha sido también el de mayor éxito conseguido pues ningún otro ha alcanzado las cifras de ventas de este. Incluye temas como Take On Me, The Sun Always Shines On T.V., Train Of Thought y Hunting High And Low entre los 6 temazos restantes.

[editar] We want the world and we want it now
La primera gira de A-ha tiene lugar en 1986 después del lanzamiento del primer álbum. Ese mismo año sacan su segundo LP, Scoundrel Days consiguiendo una considerable cifra de ventas, aunque no tantas como el primer disco. Este último incluye éxitos como I've Been Losing You, Cry Wolf o Manhattan Skyline
A decir de los propios integrantes del trÍo noruego, es éste álbum el que suena más a a-ha, a pesar de las altas ventas que alcanzara el anterior primer álbum.

[editar] The Living Daylights
En 1987, el productor de los filmes James Bond, Albert R. Broccoli, pide a a-ha que presenten una demo para la canción central de la película The Living Daylights (1987). El contrato queda firmado y John Barry, el compositor habitual de las bandas sonoras de James Bond junto con Paul trabajan en la canción. A-ha lanza un single que incluye la canción original, una mezcla extendida y la versión instrumental.
El vídeo está filmado en el "Plató 007" de Pinewood Studios, construído exclusivamente para los filmes de Bond (A-ha se convierte en el único intérprete que graba su vídeo musical de James Bond en estos estudios). El vídeo consiste en el grupo tocando dentro del estudio mientras que grandes proyectos reflejan en sus cuerpos escenas de la película mientras que otras imágenes en moviemiento atraviesan la pantalla. Al final del vídeo se presenta una toma aérea del enorme estudio.
Aunque la canción se convierte en un éxito, A-ha siempre insistió en utilizar en la película su propia versión (la versión del álbum Stay On These Roads) a lo que Barry siempre denegó, debido al hecho de que la versión que A-ha tenia en mente no se ajusta al estilo tradicional de la musica de James Bond. El tema de The Living Daylights, junto con el de A View To A Kill de Duran Duran, comparten la peculiaridad de fusionar el aspecto melodico Pop junto con orquestaciones de Viento-Metal
John Barry debido a falta de tiempo contribuyó únicamente con los arreglos y orquestaciones, mientras que Paul se encargó de crear la melodía.
A-ha y Barry han tenido una relación dificil componiendo la canción debido al hecho de que ninguno de los dos se acoplaba al estilo de componer del otro. Paul siempre ha dicho que Barry nunca contribuyó a la creación de la canción y que su nombre no debería de aparecer en los créditos; Sin embargo en declaraciones recientes, Paul Waaktar en plan conciliador alaba las aportaciones que Barry le dio a la canción.
"Me encantaron las cosas que él le agregó a la canción, especialmente me refiero a esos geniales arreglos a base de Strings. Ahí es cuando esa canción sono completamente Bondiana para mi" 1

[editar] Stay On These Roads
En 1988 graban Stay On These Roads que incluye los temas Stay On These Roads, The Blood That Moves The Body, Touchy!, You Are The One y una versión diferente a la del single de The Living Daylighs. Las otras cinco canciones menos importantes aunque también buenos temas.

[editar] Los '90
En 1990 nace East Of The Sun, West Of The Moon, con temas como Early Morning o I Call Your Name y la canción de mayor éxito de este álbum: uan versión propia del clásico de The Everly Brothers Crying In The Rain.
Después de cuatro álbumes de estudio A-ha lanza Headlines And Deadlines: The Hits Of A-ha, un recopilatorio con 15 grandes éxitos (algunos remixes de las versiones los álbumes) y un nuevo single Move To Memphis de gran éxito.

[editar] El hundimiento
Después de pasar por una etapa de luz, A-ha se ve envuelto por las sombras al lanzar Memorial Beach en 1993. Debido al poco éxito del álbum (sólo 750.000 copias) y a grandes conflictos personales y creativos, A-ha entra en una etapa de letargo. Después de tocar en su último concierto "White Nights Festival en Oktyabrsky Concert Hall, Rusia" (junio) y de grabar el single Shapes That Go Together patrocinador de los juegos paraolímpicos invernales de Lillehammer en Noruega en 1994, la maquinaria de a-ha se detiene. Morten, Magne y Paul emprenden carreras solistas.



[editar] Siete años separados
Durante los siete años aparte, Morten Harket graba tres álbumes: dos en noruego y Wild Seed (1995) en inglés y con el que más éxito ha tenido como solista, vendiendo en Noruega más de 160.000 copias. Además de participaciones con otros artista y en proyectos medioambientales. Lo más importante para él fue la lucha por liberar Timor Oriental de la ocupación indonesia, objetivo logrado en 1999. En 1996 fue el encargado de presentar el festival de Eurovisión celebrado en Oslo, donde cantó Heaven's Not For Saints, como acontecimiento introductor de la gala.
Magne Furuholmen vuelca su creatividad en la pintura, el arte y en la música para películas, para lo que formó el grupo Timbersound junto a Kjetil Bjerkestrand y más adelante les ayudaría el cantante Freddie Wadling como la voz del grupo. Después de tres álbumes juntos el grupo desaparece. Mags saca dos álbumes solistas, ayudado por Kjetil quién también ha colaborado con a-ha como músico adicional de la banda y productor de algunas canciones.
Paul Waaktaar-Savoy se une a su mujer, Lauren Savoy, y al batería Frode Unneland y forma el grupo Savoy. El grupo cuenta con seis álbumes bien vendidos en Noruega (el tercero fue platino y la edición limitada vendió las 5000 copias en tres días). Además cuentan con la canción Whalebone (incluida en su álbum Savoy) que es el single de la película noruega "Hawaii-Oslo".
Sin embargo ninguno logró por separado el éxito esperado.
PARA MÁS DETALLES DE LAS CARRERAS SOLISTAS:
Morten Harket
Magne Furuholmen
Savoy / Paul Waaktaar-Savoy

[editar] El retorno: Concierto del Premio Nobel de la Paz
a-ha fue invitado a participar en el Premio Nobel de la Paz de 1998. "No queríamos tocar una canción vieja ni utilizar material que teníamos por ahí. Así que me hizo ilusión escribir esa canción nueva... Summer Moved On" decía Paul en una entrevista con Ian Wright (incluida en el DVD "Live at Vallhall - Homecoming"). Así pues tocaron Summer Moved On por primera vez. Después de esa noche a-ha volvería a sus asuntos solistas. Pero el éxito fue, por supuesto, impresionante por lo que A-ha decidió renacer y anunciaron el lanzamiento de un álbum en el 2000.

[editar] Minor Earth Major Sky
Y así fue. Minor Earth, Major Sky, un álbum con 13 nuevos temas, es editado en 2000 y con un éxito enorme se convierte en Disco de Oro. En 2001 Warner Music Vision edita un DVD con el concierto del 24 de marzo de 2001 en Vallhall, Oslo titulado Live at Vallhall - Homecoming que encluye numerosos extras y el concierto entero excepto una actuación: Angel In The Snow (se cree que fue suprimida por ser una canción de la "etapa oscura" de A-ha).

[editar] Lifelines
Más adelante, en 2002, editan Lifelines. Este disco batiendo todos los récords del álbum de regreso se convierte en Disco de Platino en Noruega. Ese mismo año comienza el "Lifelines WorldTour", una gira que lleva a A-ha hasta Razzmatazz en Barcelona y a La Riviera en Madrid el 4 y el 5 de octubre respectivamente. Ésta se convierte en su gira de mayor éxito, así que deciden sacar un álbum en directo
How Can I Sleep With Your Voice In My Head: a-ha Live en 2003.

[editar] Un descanso
Después de esta época de éxitos a-ha para las máquinas sacando únicamente un CD recopilatorio de los singles de mayor éxito que tiene por objeto celebrar el 20 aniversario del grupo. Ese mismo año se edita la biografía The Swing Of Things de Jan Omdahl que incluye un CD con demos de la primera época de A-ha.
El 2 de julio de 2005 A-ha se presenta en el festival Live8 en Berlín con los temas Take On Me, Hunting High And Low y Summer Moved On.
El 28 de agosto de ese año a-ha da un concierto gratuito en Frognerparken, Oslo donde cantan un total de 21 canciones, siendo cinco de ellas temas del nuevo álbum de estudio fechado para finales de ese mismo año.

[editar] Analogue
En febrero de 2005 A-ha vuelve al estudio de grabación para presentar un nuevo álbum en noviembre de ese mismo año: Analogue, un CD con 13 nuevos temas, el video-clip de "Celice" y un reproductor de A-ha y un DVD con actuaciones en directo y más contenidos (información en el enlace) lo convierten en el álbum con más sustancia hasta la fecha. Junto al lanzamiento del disco nace el comienzo de una gira europea. En febrero de 2006, la banda participa en el Festival Internacional de la Canción de Viña del Mar en Chile. Este, a pesar que la banda había planeado tocar solo por una hora, la presentación se extendió 40 minutos más de lo planeado. Ninguna otra banda durante el Festival logró alcanzar tanto éxito entre los fans, quienes los pidieron aproximadamente 40 minutos después que la actuación hubo concluido.
Un año después, aproximadamente, del lanzamiento de Analogue, el grupo recibe en Rusia por su último trabajo un Disco de Platino.

[editar] Después de Analogue
Después de Analogue A-ha ha grabado un cover de la canción de John Lennon #9 Dream para la campaña de Amnistía Internacional en favor de Darfur. La última gran noticia es que a-ha recibió el 30 de octubre de 2006 en Londres el prestigioso Q Inspiration Award por su larga contribución a la música. Además a-ha ha estado anunciando la realización de varios conciertos para 2007.
Morten decía en una entrevista que probablemente sigan haciendo más discos como A-ha, pero que ahora están trabajando en sus proyectos solistas: Paul con su primer recopilatorio Savoy Songbook Vol. 1 y Morten con un nuevo álbum que planea ser lanzado a finales de 2007.